一生的牽絆：張捷、陳澄波與其時代風景
寫生，將眼前景物轉化為畫面，使時間與空間得以被凝結。陳澄波以寫生為創作核心，留下大量捕捉風景與日常的作品；其身後，張捷長年守護畫作與家族文物，為這段生命與時代留下見證。循著畫筆與記憶交織的軌跡，本文回望藝術、家庭與歷史彼此牽連的風景。 A Lifelong Bond: Chen Cheng-po, Chang Chieh, and the Landscapes of Their Time Painting from life transforms what the artist sees into images, allowing moments in time to be held still. For Chen Cheng-po, working from life lay at the heart of his artistic practice, resulting in a substantial body of paintings that capture landscapes as well as scenes of everyday life. After his death, his wife, Chang Chieh, devoted many years to caring for his works and preserving family documents, safeguarding material traces of both his life and the era in which he lived. Tracing the connections between brushwork and memory, this article looks back on a landscape shaped by art, family, and history, and reflects on how these elements became closely bound over the course of a lifetime.
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陳澄波的生平
陳澄波（1895－1947年）出生於嘉義，自幼家境清寒，早年歷經父母相繼離世，求學之路並不順遂。1913年考入總督府國語學校公學師範部乙科（校址位於現今臺北市立大學），受水彩畫教師石川欽一郎啟蒙，開啟對西洋美術的認識並展現優秀的繪畫才能。1917年畢業後任教母校並持續精進繪畫技巧，翌年，與張婕結婚。1924年在張婕的支持下赴日就讀東京美術學校圖畫師範科，1926年以〈嘉義街外（一）〉入選帝國美術展覽會，成為首位以油畫入選帝展的臺籍畫家，奠定其在近代美術史上的重要地位。1929年畢業後曾赴上海任教，積極探索個人創作的表現技法。1933年返臺定居，隔年，他與廖繼春、李梅樹、楊三郎等留學日、法的藝術菁英共同創立「臺陽美術協會」，為迄今仍然活躍的全臺最大民間美術團體。戰後，陳澄波投入公共事務，期望推動臺灣美術教育，卻不幸受到1947年二二八事件牽連而罹難，享年53歲，其生命歷程深刻映照時代動盪下知識分子的處境。
旅行於街道上的畫家
陳澄波以風景畫為創作核心，曾言「大自然就是我的畫室」，街道、公園與鄉間皆成為他作畫的場所。他經常攜帶畫具走入日常空間，從家鄉的嘉義街景到淡水、南臺灣沿岸，留下大量以實地觀察完成的作品。這種開放而貼近生活的創作方式，使藝術不再侷限於畫室，也拉近與社會的距離。據陳澄波的三位學生（張義雄、詹浮雲、歐陽文）回憶中曾不約而同地提到，年少時目睹陳澄波在街頭作畫，深受觸動而立志從事藝術，顯示其影響力不僅在作品本身，也體現在創作態度與行動之中。不少後代畫家們跟隨著陳澄波筆下的街道、風景與精神在各地寫生，為臺灣留下不同時代的珍貴風貌。圖為1931年陳澄波寄與魏清德之照片，照片中陳澄波正於中國江蘇省的太湖-黿頭渚內的飛雲閣寫生。
「臺灣繪畫現代主義之父」
陳澄波以油彩風景畫聞名，被譽為臺灣繪畫現代主義的重要奠基者，其創作將西方印象派的油畫技法引入臺灣風景之中，發展出兼具東西方特質的表現語彙。他多以使用紅、綠為主色調，以明亮而大膽的色彩、厚塗的筆觸，描繪嘉義、淡水及南臺灣的自然景觀與日常場景，為畫面增添故事性與情趣，形塑具有地域特質的「地方色彩」，展現出臺灣獨特的鄉土藝術風格。陳澄波筆下的作品構圖嚴謹，人物生動，展現對土地、家園的關懷。陳澄波以高產量創作，在臺灣近代美術史中占有關鍵地位。其作品主題涵蓋風景、人物與人體藝術，現存風景油畫逾百件，另有數百幅淡彩裸婦、上千張素描與多件油彩創作傳世，展現持續實驗與高度完成度的創作能量。圖為陳澄波作品《淡水夕照》。
一生的陪伴「張捷」
張捷（1899–1993年）生於嘉義望族，與陳澄波互為小學同窗，1918年在父親的安排下與當時擔任嘉義公學校訓導的陳澄波結為連理。1924年陳澄波赴東京美術學校深造，她以女紅支撐家計，成為其藝術追尋路上的重要後盾；1933年全家返臺後，丈夫專職創作、行跡奔走，她持家教子，使其得以專注於藝術創作。1947年陳澄波遭逢二二八事件變故罹難，張捷在艱困環境中保存陳澄波遺作與相關物件，長年隱密守護，直至1979年得以籌辦首次遺作展。回首這樣漫長的旅程，張捷對外界流言與社會現實從不抱怨，只交代子女「咱做予天看」；解嚴前後，她以克制而堅定的方式守護陳澄波的創作與記憶，成為其作品得以延續、重新被世人理解的關鍵力量。圖為張捷晚年照片。
