（圖1）許唐瑋〈青春自由式〉，2019年（民國108年）作品，不鏽鋼鍛造、金屬烤漆，2.8x2.7x10 m。許唐瑋的公共藝術作品〈青春自由式〉中，由下往上噴濺的圖案是取自於游泳跳水時瞬間濺出的水花造型，不規則狀的圖形、繽紛色調和藝術家風格獨具的星空機械圖案搭配在一起呈現出活潑的律動感。

（圖2）許唐瑋〈穿越時間的縫隙〉，2012年（民國101年）作品，壓克力顏料、畫布，180x129 cm。作品〈穿越時間的縫隙〉，許唐瑋以線條分明的機械昆蟲在想像的空間中緊密地堆疊交織，一圈圈的圓柱體是生活空間的規範，生物在城市環境裡穿梭，在時空的夾縫中游移探索。

許唐瑋，1980年（民國69年）生於彰化縣北斗鎮，畢業於實踐大學空間設計系、臺南藝術大學造形藝術研究所。2013年（民國102年），許唐瑋與加拿大藝術組織En Masse合作，於紐約Fountain Art Fair和The Governors Ball NYC音樂節現場創作，同年透過紐約藝術機構ISCP協助和紐約市交通局合作，設置公共藝術作品〈虛構西遊〉，成為臺灣在紐約市設立公共藝術的第一人。2015年（民國104年）作品〈束山水〉與另外4位分別來自日本、中國大陸及印度亞洲藝術家，獲選參展丹麥阿胡斯兩年一度的《海岸雕塑展》。

許唐瑋的繪畫作品具有扁平的卡漫風格，黑色單線條的機械昆蟲圖像，猶如漫遊在宇宙星球中的外星生物，繁雜、堆疊、聚合在萬物空間中，充滿天文探索的遊戲感。許唐瑋作品深受大學時代建築製圖訓練的影響，畫面的空間是一塊塊圖形的磚疊，當推疊成一面時，再一面面地組成多面球體。此外，藝術家以其作品中的圖形為元素，使用不鏽鋼與玻璃纖維材質使其立體化成為公共藝術品。