本影片為1994年3月11日攝影師林贊庭（1930-）的採訪片段。在訪談中，林贊庭以拍日出畫面為例說明日本拍彩色片的技術要求與特色。

林贊庭在中央電影事業股份有限公司（簡稱中影）受訓與工作時，主要攝製黑白片，直至和香港邵氏兄弟有限公司以及日本攝影師合作後，才逐漸掌握彩色電影的拍攝技術與概念。參與邵氏的《黑森林》和《山歌姻緣》（皆1964，袁秋楓導演）拍攝時，林贊庭注意到香港攝影師重視色溫，每天只在上午十點到下午四點開機，以呈現濃厚飽滿的影像。日本攝影師處理色溫的方式則和香港團隊截然不同，更重視讓影像準確呈現劇本設定的時間與氛圍，例如由日本日活株式會社製作的《海灣風雲》（金門島にかける橋，1962，松尾昭典導演），為了拍攝清晨場景，拍攝團隊在天未亮時就架好器材，而攝影助理則取出測光表，耐心等待準確的時機再開始拍攝，以真實呈現清晨時的氛圍和光線。在打光上，香港團隊同樣重視飽滿亮麗，而日本團隊則著重於營造氣氛，以逆光勾勒出人物的線條輪廓，即便無法拍出演員五官和場景細節也在所不惜。值得注意，《海灣風雲》紀錄了1962年的台北市多處景色，包括了中山北路、中華路（中華商場）、衡陽路、重慶南路、臺大醫院，最後還出現了臺灣南部的高雄車站與高雄港，實屬彌足珍貴的歷史影像。

中影和日本片商合作的同時，邵氏的《梁山伯與祝英臺》（1963，李翰祥導演）在臺上映大獲成功，使邵氏更加重視臺灣市場，並和中影密切合作，對促進兩地電影發展有極大影響。林贊庭參與的邵氏出品劇情片《黑森林》、歌唱片《山歌姻緣》，將中國各地民謠譜成山歌入戲，而兩部電影均由邵氏和中影合作完成，主要於臺灣拍攝，並有臺灣知名演員參與演出。