本影片為2004年於李行(1930-2021)辦公室訪談電影發行商張雨田（1923-2010）之影像紀錄片段。在訪談中，張雨田指出《貞節牌坊》(1966)叫好不叫座責任在製片而非導演。

張雨田表示，當年《貞節牌坊》在臺北西門町國賓戲院、大稻埕遠東戲院及東門寶宮戲院三間戲院上映，但遠東戲院甫上映三日便下片，可惜叫好不叫座。一般來說，電影的虧損導演難辭其咎，但張雨田認為，既然《貞節牌坊》「叫好」，那代表導演已盡到應有之責，至於「不叫座」，責任則在於他這個錯選題材的製片人，故他並沒有因電影慘賠而埋怨李行。

李行擅長在中國傳統的封建觀念下，細膩描寫人性道德的矛盾與轉變，《貞節牌坊》視角犀利，亦帶有強烈的批判精神。《貞節牌坊》主要演員崔福生(1931-2013)對角色的塑造鮮明寫實，帶給觀眾極為深刻的印象，因本片榮獲第五屆金馬獎最佳男配角獎。曾參與《貞節牌坊》演出的崔小萍（1922-2017）則認為，此片「成也藝術，敗也藝術」。從觀眾角度看，劇情單調，僅是一個守節的陳腔濫調，以及四個人物、兩個世代間的愛情糾葛。正因劇情單一，沒有魄力的製片家不敢冒險，缺乏膽量的導演也不願嘗試。但事實上，崔小萍認為《貞節牌坊》的藝術成就值得喝采的，除了探討「守寡」的傳統，在拍攝技巧上也大量運用局部特寫，嚴格考驗演員如何把情感集中於一剎那的身體變化。同時捨棄油頭粉臉的包裝，大膽呈現粗糙且寫實的臉龐，如此樸實而坦白地描述中國人的真實生活與思想，及他們隱藏著的心靈世界，讓崔小萍印象深刻。