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羅慧明闡述電影作為一種集體創作所涉及的個人風格問題

本影片為2004年6月7日採訪電影美術指導、藝術家羅慧明(1933-)的影像紀錄片段,訪問地點位於其自宅。在訪談中,羅慧明強調,電影是一種集體創作,每位工作人員的風格差異都將影響電影的製作。他舉例,如要拍攝民國初年的電影,由鄒志良擔任美術最合適;而擅長工筆畫的翁文煒(1920-2018)製作古裝片特別有心得,由李嘉(1923-1994)、李行(1930-2021)、白景瑞(1931-1997)共同執導的《還我河山》(1966)裡的古代宮殿、火牛陣等服裝道具,都出自他的手筆。

而羅慧明除了古裝片製作以外,亦以藝術顧問的身分參與多部現代社會題材的電影,例如廖祥雄(1933-2022)導演的《真假千金》(1971)、白景瑞執導的《白屋之戀》(1972)等。羅慧明回憶當時年紀輕,所以能貼近自身經驗,拍攝出現代化的生活風格,對新潮的電影亦能駕輕就熟。此外,他也培養出一批優秀的電影美術人才,如張季平、王童等人。

對羅慧明而言,創作風格關乎創作者自身的成長背景與生活經驗。羅慧明出身浙江紹興文人世家,從小成長的家庭環境近似於《婉君表妹》(1965)中的氛圍,因此李行特別找他來擔任該片的美術指導。羅慧明自承,假若他未曾在中國生活,或許就難以參與到《婉君表妹》、《啞女情深》(1965)這些改編自瓊瑤小說、民初古裝電影的製作了。

基本資訊

  • 創作者
    羅慧明
  • 時間資訊
    採訪時間
    2004
  • 媒體類型
    影片
  • 地圖

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