本影片為2005年11月8日採訪作曲家、電影配樂師曾仲影（1922-）的影像紀錄片段。在訪談中，曾仲影自述電影配樂教育的構想。曾仲影不僅從事配樂工作，為無數電影、電視劇創作曲子，同時他也曾懷抱開班授課的想法，希望將自己的音樂知識傳承下去。

早年臺灣尚無電影音樂的專業課程，曾仲影曾考慮至音樂學院開設電影配樂課，分享自身的音樂知識與體會，可惜至今仍無機會讓他實踐音樂教學夢。曾仲影有一套課程規劃藍圖，他預計運用錄影帶錄製一些節目片段，但是以無聲的方式播放，讓學生們一起觀看同一段影片，再分別撰寫曲子，由於每個人的感受不同，會有截然不同的成果。曾仲影認為音樂的力量很強大，雖然觀眾看的是影像，但配樂卻能影響觀眾的感受與情緒，但卻不會被意識到其存在；而曾仲影認為，這就是最厲害的電影配樂。

曾仲影一生作曲無數，作品橫跨影視與戲曲圈，如電影《薛仁貴與柳金花》（1957）、《茫茫鳥》（1957）、《五月十三傷心夜》（1965），歌仔戲新調如《仙鄉歲月（西工調）》、《春遊（遊潭）》等，且以節目製作人、作曲家身分培植不少歌唱新星，並擔任導演拍片。然而，他最念茲在茲的依然是配樂作曲，不僅有心投身電影音樂教育，也很關注作曲家的著作權權益。他曾感慨電影配樂不夠被產業重視，影視作品往往會遺漏標記配樂作曲者的姓名，而盜版的猖獗，也對作曲者權益造成重大侵害。1982年，曾仲影將部分作品申請著作權登記（登記制度已於1998年修法廢止），同時也成為中華民國著作權人協會登記第一號的會員。他希望以此行動，喚起社會對著作權的重視，進而保障音樂創作者的智慧結晶。