本段影片為剪接師廖慶松（1950-）於2000年11月17日，在國家電影資料館(今國家電影及視聽文化中心)會議室接受黃建業訪談的影視紀錄。在訪談中，素有「臺灣新電影保母」之稱的剪接師廖慶松回憶幾位新電影導演的個人特色與影片風格。

廖慶松從《光陰的故事》（1982）開始，剪接過許多部新電影導演的作品，包括楊德昌(1947-2007)執導的《海灘的一天》（1983）、侯孝賢(1947-)搭配萬仁(1950-)、曾壯祥(1947-)的《兒子的大玩偶》（1983）、陳坤厚(1939-)執導的《結婚》（1985）等，由於迥異的個性與電影學習路線，使導演與影片風格截然不同。與這些新銳導演們皆共事過的廖慶松，對於導演們有近身的觀察 : 他認為張毅(1951-2020)典雅紳士；柯一正(1949-)則是隨性自在，有彈性；侯孝賢紮根於土地，天份極高又穩紮穩打；楊德昌才氣縱橫，猶如哲學家一般看待電影與生活；萬仁的電影猶如諍言，以犀利的角度解剖與批判政治。這些導演的共通點是「堅持」，堅持表達內心所想，即使在有壓力的情況下，也會堅決完成心中對於作品的理想樣貌，忠實呈現在觀眾面前。

相較於80年代前的商業片，新電影興起的時機讓編導創作者有較自由的發揮空間，題材上更重視寫實，大多來自創作者的個人經驗與社會觀察，因此導演的性格更加影響了作品的呈現。