尚米樹・巴斯奇亞是一個早熟的畫家，他的成名和他複雜的種族文化背景和生長環境導致他另類奇異的畫風有關。巴斯奇亞的畫作很容易被歸類「塗鴉」式的畫作，那種充斥於紐約地下鐵、強烈而混亂的即興式、短暫性刺激感官的噴畫，但巴斯奇亞的創作超越單純的塗鴉而存在，他在畫面埋藏更深層的心靈吶喊，藉重覆出現的文字和圖案，不厭其煩的提示種族歧視、文明暴力等議題，令賞畫者鄉奇異的觀感後，仍能深受震撼，這不是街頭塗鴉或童畫所能表達的。

巴斯奇亞於1960年12月22日生於紐約布魯克林，27歲時，因為吸毒過量逝於他的畫室。巴斯奇亞，於1982年在美國舉行第一次個展。當時的藝壇難得有黑人嶄露頭角，但是22歲、沒有受過任何藝術訓練的巴斯奇亞，他的畫居然也能賣到四千美元一幅，造成藝術界轟動。巴斯奇亞的創作蘊涵有豐富的意涵，這在現代藝術中很少見的。他的題材則來自對生活週遭事物的印象或感觸，例如城市生活壓力、黑人遭受的歧視，或是對資本主義及金錢的嘲諷，以及對死亡的恐懼等。巴斯奇亞的作品風格獨特，在欣賞其畫作時，除了對其洋溢的才華感到讚嘆之外，畫中的主題則讓我們不得不產生省思。如果再對照這位早夭天才畫家戲劇性的一生，則我們不禁要想到現在台灣的年輕朋友們，是否也像當時的巴斯奇亞一樣，對生命與社會充滿徬徨與無力感，而需要我們付出更多的關懷。此次，國立臺灣美術館辦理巴斯奇亞的作品展，希望觀眾能以一種有別於傳統的審美觀念，仔細欣賞這位敢於創新的畫家之畫作，並從中得到共鳴，而學習如何去關心我們的社會。