「手繪花磚」技術於日本政府統治時期自日本傳入臺灣,臺灣匠師在日本進口的白色瓷磚釉面上打稿、彩繪上釉,最後以低溫窯燒製成,此工序稱之為「釉上彩」;「手繪花磚」的內容常富有地方文化特色,每面皆由專業藝師手工繪製、獨一無二,可客製化的服務深受大眾喜愛,故應用廣泛,常在民宅或廟宇發現到各式磚畫;日治時期盛行一時,但因「網版印刷」與「轉寫紙印製」的彩瓷技術發展,成本較高的手繪瓷磚便逐漸淡出市場。
花磚圖騰源自道教神話故事——八仙及南極仙翁赴西王母娘娘的蟠桃大會,民間常借喻八仙降臨慶賀、祝禱長壽,門楣上腰帶磚飾有「八仙綵」並搭配八卦鏡,更寓含「辟邪祈福」之意。
臺灣各地八仙圖未有太多差異,偶有坐騎替換情形但仍可根據持有的仙器辨別——自畫面左起分別為坐金蟾的劉海、何仙姑、張果老、李鐵拐、南極仙翁、漢鍾離、呂洞賓、曹國舅,以及最右側手持玉笛的韓湘子。其中獨具特色有三處,張果老的毛驢似白馬;曹國舅的坐騎多見為馬或象,此處卻同為狻猊、作以青色區別,狻猊原有旺運意涵,或有為增添旺運的考量;最具臺灣地方風情便藏在何仙姑的坐騎中,繪有白色斑點的鹿身,正是臺灣梅花鹿的亮點。


