蔡水景（1956-2016），雲林北港人，新竹師專到臺師大美術學系畢業期間，接受學院寫實的西畫訓練，畢業後有感當時臺灣的水墨畫師門派系承襲的現況，開始轉向水墨媒材，探索創作的可能。1990年代加入耕心雅集，經戴武光提點，確立抽象水墨路線；教職退休後，針對特定題材發展一系列抽象水墨的創作實驗，如《心語》、《解構》、《樹之舞》、《海洋變奏曲》等。

蔡水景的抽象水墨大致有兩種方向，一是較即興、直覺的抒情抽象，另一種是理性構成的創作，如《人體解構（六）》。畫作以縱長形條幅為構圖基礎，人體的骨骼、肌肉彷彿被解剖，轉換為抽象視覺元素，雲渦狀線條猶如經絡流動全身，身軀右傾，增加畫面不安穩的動態；畫面運用大量紅色描繪身軀，以渲染、乾擦、噴墨等技法堆疊斑駁質地，營造出不安而流動的神祕氛圍，相較《心語》或《解構》等作朦朧詩意的風格，本作呈現了蔡水景抽象水墨的另一種嘗試。