在台灣，能結合教育、藝術、鄉土，且受到崇高尊敬的，吳梅嶺老先生當為名符其實者第一人。
吳先生，1897年（民國前15年）出生於台灣嘉義朴子鎮，自幼酷愛藝術。吳先生的繪畫，對膠彩、素描、水墨、水彩等無不兼擅，早期以膠彩為主。後將導入中國水墨國畫技法，作品風格有了明顯的改變，尤其1954年（民國43年）起，喜以水墨畫格，間作山水花鳥。他的水墨畫很少使用藤黃、花青等傳動的國畫顏料，而是依畫面需要著以水彩或廣告顏料，為求方便，所使用的工具與顏料都很簡陋，但作品艷麗而略帶渾滯，期間破以黑墨，頗覺統一。 吳先生最為人稱道的是用碎筆、禿筆隨意點染，近景對比清晰，遠景似有似無，意之所至，因情生景，堪稱一絕。他的山水以水墨為主，筆隨意生，周迴曲折，境界或廣或幽，不一而足，梅嶺先生亦作人物仕女，走獸翎毛，下筆定型，不作修改。造形方面不求絕對嚴謹，以免流於刻劃窠臼，此或就是吳先生畫面柔和的一種特殊風格。
吳梅嶺一生奉獻美術教學，作育英才無數，國立臺灣美術館特別舉辦吳先生百歲回顧特展「吳梅嶺畫展」，以表彰先生對教育、藝術的貢獻與成就。
