黃光男是位來自於台灣南部的水墨畫家，繪畫歷程受蔣青融、白雪痕、池振周、傅狷夫、胡克敏、李奇茂……等水墨畫家的影響。他從「具象」形式的文人畫出發，結合當代現實生活的情景，營造心中理想的「意境」進而本著其「得意忘象，得意不忘形」的繪畫哲學，以「抽象」的造形，融合東西方繪畫思想，並以獨特的象徵性視覺語彙，形成其承先啓後的水墨畫風格。他的創作可以南部與北部活動為分界，以紮實的花鳥風格為基礎，因時空環境的移轉不斷自我突破調整，在造型與主題上尋找抽象與具象相互對話的新契機，反映出其創作觀與水墨美學觀與時俱進、勇於開發的精進理想。在黃光男四十多年來不懈的創作歷程中，以其豐富而多元的藝術教學、美術行政與創作經驗，面對不同的時空，他常在傳統水墨畫與現代藝術之間來回穿梭，使其風格很難以「時間」做絕對性的劃分。他從「具象」形式的文人畫出發，結合當代現實生活的情景，營造心中理想的「意境」；進而本著其「得意忘象，得意不忘形」的繪畫哲學，嘗試「抽象」的造形，融合東西方繪畫思想，運用其獨特的象徵性視覺語彙，已形成其承先啟後的水墨畫風格。從1968年學生時期的創作到2009年（民國98年）新作共80件作品，其中有他在屏東時期帶有強烈農閑氣氛的四聯屏作品（《春、夏、秋、冬》，1977），也有2006年所作《中山北路系列》十聯幅現代水墨造型新作等，此展覽為了解這位特殊的藝術家創作全歷程的難得機會。