每一個時代都有不同的社會肯景,從影像裡感知到生命延續與歷史的傳承,創作的心靈在於按下快門那一剎那的感受,瞬間捕捉到!與否?這是作品形成的快樂感。將相片內涵寫作一篇詩文,也就是看得見的影像背後,提供觀賞者一種「看見,看不到」的影像內涵。本次展出的作品都是歷年來用「攝影眼」、「攝影心」、「攝影魂」耐心等待自己想像中的影像出現和天賜良機所拍成。陳石岸先生曾擔任國立臺灣美術館美術教室攝影研習班的指導老師,早年經常和台中攝影前輩陳耿彬、林權助一起出遊獵取鏡頭,為台中地區留下許多珍貴美好的景物影像。此次「逐漸消失的影像—陳石岸攝影展」共展出60幅作品,為其精選之作,共分為“農忙季節”、“鄉野物語”、“童年往事”、“人物意象”等四類。這些攝影作品,細膩的引出文明進化中消失的過往,在觀賞中卻也填補了我們對生活中希冀擁有的安靜與祥和。此次很感謝陳先生以他精心的作品和我們一起追憶過往,並讓我們體認了時代的刻痕。本次展出作品大都以紙基放大紙,力求作品質感、階調的重現、耐久、耐看。放大均遵循適當沖洗程序;早期典藏作品,用柯達快速硒質調色劑(KODAK Rapid Selenim Toner)處理,可以形成黑白影像的保護作用。此次展出作品皆係精心之作,值得用心去讀他 。


