台灣膠彩畫之父，林之助教授，台中縣大雅鄉人，1917年（民國6年）生，十二歲東渡日本，畢業於日本武藏野美術大學日本畫科。1941年（民國30年）學成返台，1946年（民國35年）應聘到國立台中教育大學任教至1979年（民國68年）退休。林之助教授將膠彩畫作為畢生的追求，其繪畫歷程約可分成五個時期：第一期（1941年（民國30年）之前的日據時期），此期作品尺幅較大，以人物畫最具代表性，作品多以嚴謹的線描描繪，加上重疊平塗或暈染的設色技法，偏愛以灰色系表現；第二期（1942（民國31年）~1954（民國43年）），返台定居後，大致仍延續日本時期畫風，因環境的改變注入了更多台灣本土的色彩，題材上除人物畫外，花鳥畫也大量出現；第三期（1954（民國43年）~1969（民國58年）），仍延續台灣鄉土景緻的創作，多描繪生活周遭的風景畫，以簡化造型的方向追求突破創新，也有不少近似抽象的半具象的構成；第四期（1969（民國58年）~1987（民國76年））技法與風格上都臻於圓熟，題材上以花鳥畫最多，風景畫次之，人物畫最少。技法方面運用沒骨畫法，直接用色彩層層暈染，增加了微妙的層次感，色彩變化也更為豐富；第五期（1987（民國76年）~）之畫風，在造型的表現更趨向細緻巧妙，古典化的意味濃厚，而色彩更為華麗。林之助教授畢生戮力浸研膠彩畫，創作態度嚴謹，構思造境獨到，為台灣膠彩畫重要代表藝術家。本次「台灣膠彩繪的捍衛者─林之助特展」特別精選其各階段代表作品共計四十九件展出，使觀者可一窺林之助教授創作的發展過程，進一步了解其創作的精華所在。

主標：台灣膠彩畫的捍衛者

副標：林之助特展

展覽時間：2007/5/19 ~ 2007/7/22

展覽地點：國立臺灣美術館

設計元素：展覽海報採用林之助先生1963年（民國52年）膠彩畫作品「暮紅」做為主視覺設計。

尺寸： 長78.2公分、寬52.8公分，厚度0.28公釐（含護貝）。