近代中國繪畫之「傳統」與「現代」的融合與求變，是大家十分關注的課題；如何展現個人的創造力，又可符合時代精神與鄉土文化的特色，實是當前繪畫界公認的努力目標。能夠自覺超脫於此困境的畫家中，蔡茂松先生可謂重要的一位 。蔡茂松，1943年（民國32年）出生於台灣嘉義，1963年（民國52年）考入國立藝專美術科國畫組之後，受到前輩畫家傅狷夫的啟發，結合自幼對繪畫及鄉野山色的熱愛，其山水作品在台灣當代水墨藝術獨樹一格。蔡茂松先生的繪畫題材始終扣住台灣，台灣的山水、台灣的陽光、台灣的色澤，都是他表現的對象。在他繪畫的題材上，並沒有古典與現代的交戰，只因為他繪畫背後正是他生命的學問，每一幅畫幾乎都是他口復一日素樸的關懷與行脚。如生活的繪畫藝術活動，不只成全他對藝術創造的主體性，也因此成為他繪畫的重要特色——繪畫即生活，生活即繪畫。多年從事國畫創作，創作經驗豐富，且已成采。蔡茂松畫風獨特，技巧熟練，其創作態度係源於「寫生」觀念，故其作品顯得新穎。在國畫創作中，蔡茂松執著於思考如何於創作之前思考問題，創作之中勤加反省，而創作之後進行反覘，此乃蔡茂松念茲在茲的大課題。讓作品趨向「現代性」，具「民族性」，凸顯「地域性」，則其內涵必然飽滿，更富價值。
主標：蔡茂松國畫展
展覽時間：1996/6/8 ~1996/7/28
展覽地點：國立臺灣美術館
尺寸：長77公分、寬52.8公分，厚度0.36公釐（含護貝）。
