臺灣光復以後，美術發展朝氣蓬勃，很多畫家在這塊美麗的土地上成長、茁壯。從油畫的本質來看，最具歷史性價值的，不是油畫技巧的純化，而是向本土性的轉化；不是繪畫語言式樣上的「外來主義」，而是自足自信和不斷開創與不斷轉換過程中的創造與豐富。本土化，往往以地域性為顯著標幟。例如荷蘭的繪畫與法國的繪畫不同，德國的繪畫與義大利的繪畫也有所差異，這個現象既是不容忽視的事實，同時也是繪畫生命力得以勃發的動因。西方繪畫如此，中國繪畫也是如此，如斧劈皴與披麻皴，荊、關氣勢與董、巨風情，既是技法、風格上的差異，也是不同地域性特徵的使然。作為世界性畫種的油畫，在台灣畫家的作品裡，同樣也具有特有的地域性創作語言。
楊興生先生，1938年（民國27年）生於江西省，1964年（民國53年）畢業於臺灣師範大學藝術系，之後又出國留學深造，回國後即全心投入於繪畫創作。藝術源自於生活，綜觀楊興生的畫，也是帶有若干感性的表現，無論是色彩和結構，莫不是從生活中實踐創作，在楊先生的作品中，可以感悟到他在時間和事物的變遷中，所追求的不是現代的時髦，而是繪畫的精神性、地域性和本土性。國立臺灣美術館為表彰楊先生的繪畫成就，特別舉辦「楊興生油畫展」，展出他多年來的代表創作共八十五件，以供廣大觀眾欣賞。
主標：楊興生油畫展
展覽時間：1996/11/9 ~1996/12/22
展覽地點：國立臺灣美術館
尺寸：長77.5公分、寬52公分，厚度0.3公釐（含護貝）。
