藝術形式的形成過程有如磁鐵一般，要吸納四面八方的訊息之後再加以取捨，以成為創作與審美的元素，而經驗在轉化為內容時，當有複雜的反思過程，才能使作品充滿多面而豐富的意涵，由於過程的長與複雜，那些矛盾、曖昧與不安所激發出來的「張力」與「真實」往往才是作品最動人之處。盧明德教授是位吸納性、反省性極強的年輕藝術工作者，他本著「生活等於創作，創作即生活」的態度，將自己化身為陶土的形體赤裸裸地接受火的焠煉。在創作粹煉的過程中，執意發現媒材內在量的同時，企圖觀照思考人類精神在其環境中的主導作用與精確性，甚至昇華的價值肯定，從而激發創作者深鎖其間的潛在能量。在其創作過程中，每個階段的表現無不扣人心弦。複合媒材的運用，在八〇至九〇年代有如大海納百川，累積了藝術家爆發的創作力，其來龍去脈可追溯至1913年（民國2年）杜象(Marcel Duchamp)破天荒地把自行車輪子倒立在椅子上，利用現成物體，顛覆其原有功能和既定的概念、材質多了一層「思惟」的可能性，傳統的創作也多了一條自由的道路。
主標：盧明德個展（1989 ~ 1994）
展覽時間：1994/2/26 ~1994/3/27
展覽地點：國立臺灣美術館
尺寸：長77.2公分、寬52.7公分，厚度0.32公釐（含護貝）。
