1890 年代高更離開巴黎，遠渡大洋洲的大溪地。他對大溪地的喜愛，是因為當地氣候溫和、土地豐腴，又有許多親切無邪的土著婦女，此也反映出西方藝術家面對異文化產生的異國情調與自我想像。1899 年創作的〈兩位入浴的大溪地女子〉描繪了大溪地當地女子的形象，其焦點落在女性的身體上，坦露的乳房以及具濃郁色澤的肌膚，高更使用了平塗的方式、鮮明的色彩對比，去除立體、講究平面，來捕捉異地的樸實世界。高更於1902年出版《Noa Noa》，引導觀畫者瞭解有關大溪地的神話、生活習俗、宗教信仰等。為了傳達真實、自然、原始的心靈感受，高更在短暫返回巴黎不久，1895年再度回到大溪地，落腳於希瓦瓦島(Hiva Oa)上的阿圖那(Atuona)。

「共時的星叢：『風車詩社』與跨界域藝術時代」展覽概念源自2015年的紀錄電影《日曜日式散步者》，其展覽主題除了關注在1930年代風車詩社的文學，亦延伸探索同時代與風車詩社相關脈絡之日本及西方的前衛文藝景況，藉此重省台灣在二十世紀初期乃至二戰結束初期所面臨的文藝現代性、殖民性、轉型正義等多重問題。保羅 ‧ 高更（Paul Gauguin）創作的〈兩位入浴的大溪地女子〉 為「共時的星叢：『風車詩社』與跨界域藝術時代」特展中所展示的展品。