「共時的星叢：『風車詩社』與跨界域藝術時代」展覽概念源自2015年的紀錄電影《日曜日式散步者》，其展覽主題除了關注在1930年代風車詩社的文學，亦延伸探索同時代與風車詩社相關脈絡之日本及西方的前衛文藝景況，藉此重省台灣在二十世紀初期乃至二戰結束初期所面臨的文藝現代性、殖民性、轉型正義等多重問題。日本攝影師安井仲治的作品〈構圖：牛骨〉為「共時的星叢：『風車詩社』與跨界域藝術時代」特展中所展示的作品。
〈構圖：牛骨〉將生活中的物件以靜物的方法呈現，強烈的黑、灰、白，使牛頭骨的形狀，鮮明突出而脫離了物件所處的環境背景中。大正時期的日本受到西方攝影的衝擊，受到不少超現實主義或達達攝影風格的影響，而安井仲治認為攝影就是要「在現實主義攝影中逆用非現實主義，以非現實思考。」在安井仲治短暫的創作生涯中，風格非常多變，涉獵了非常廣的對象。安井仲治1922年加入浪華寫真俱樂部；1930年偕同上田備山等人成立丹平寫真俱樂部，之後加入由平井輝七、花輪銀吾於1937年創立的大阪前衛造影集團，與1939年創立的名古屋前衛攝影團體，都承繼了「新興攝影」的脈絡，在吸取超現實與抽象表現主義等養分後，孕育出前衛攝影，卻在日本對外戰爭擴大以及國內戰時體制強化的不利條件下，迅速消失。
