「共時的星叢：『風車詩社』與跨界域藝術時代」展覽概念源自2015年的紀錄電影《日曜日式散步者》，其展覽主題除了關注在1930年代風車詩社的文學，亦延伸探索同時代與風車詩社相關脈絡之日本及西方的前衛文藝景況，藉此重省台灣在二十世紀初期乃至二戰結束初期所面臨的文藝現代性、殖民性、轉型正義等多重問題。日本攝影師瑛九的〈作品〉為「共時的星叢：『風車詩社』與跨界域藝術時代」特展中所展示的作品。

原名杉田秀夫，〈作品〉以堆疊的拼貼方式，將印刷品集合成一個圖像。1930年代瑛九對攝影尤其感興趣，多以蝕刻與石版印刷的方式進行創作；在日本此時壟罩著西方超現實、達達等現代主義的影響之際，1936年出版了《睡眠的理由》（《眠る理由》），並使用「攝影素描」（photo-dessin）的手法進行創作，表現機械文明發展中人們感受現實的方式的演變，也就是對新的「真」之探求。1937年，透過剪貼、再製的手法創作，瑛九於第一屆自由美術家協會展覽的拼貼畫（collage）作品而非繪畫作品，受到大量的關注與評論。二次大戰後，主要活動於日本雜誌《エスペラント》 (La Japana Esperantisto)，並持續創作以版畫、印刷為手法的作品，是日本前衛藝術運動中的一個重要藝術家。