七○年代初期，作者依然沿襲了「抽象幾何」的創作習慣，作者在色彩的經營以「黃、綠色系」作為主調，雖然採以平塗的手法繪製，但是在橋邊的建築中頻頻見到特殊筆觸的痕跡。蕭如松在這段期間經常以銳利的金屬、竹木或斷水的筆頭在畫面上刮鑿出特殊的痕跡，這些豐富的筆觸，不僅可以增加色面的肌理；同時作者也有意擺脫離立體派平面化的單調性。層層交叉的色面，藉由明暗的重疊，使空間的深度感因此而生。色調的色彩變化時而黃綠，時而青綠，這種變化使人可以體會到圖畫空氣的清新。近景橫向的橋面也是作者精心巧妙的設計，鮮嫩的黃綠色，迫使人們有種置身橋邊的真實性。