向光華從高職時開始接觸石雕工藝，為雕刻技巧扎下深厚基礎。退伍後便到榮民大理石工廠的雕刻部門工作，專門雕刻佛像、菩薩等工藝品。後來自行成立工作室。由於對於藝術的熱愛，並認為工藝品在雕刻題材上有局限性，為求突破與提升，決定轉向創作領域。一開始自學泥塑、素描，作為創作靈感的雛型；參加全國性比賽，增加創作資源，例如洄瀾美展、臺陽美展、全省美展等獲得好成績，除了見識到雕塑領域上其他作品的水平，也體認自己的創作實力，更加鞭策自己勇往直前。近二十年的的創作光陰，向光華慢慢找尋到屬於自己的藝術風格。常見扭動、彎曲的條塊造型，以西方簡約的抽象量體結合東方禪意的山水意境，在抽象的作品中融入一些可辨識的大自然元素，例如鳥、蝴蝶和水流等，體現花蓮在地的自然景觀，將生活的溫暖感觸與在地記憶，透過抽象符號成為藝術家的生命書寫。「當你用一種形式去創作一件作品後，賦予它、豐富它的時候，你會發現其實它跟你的生命與生活是有所連結的。」向光華的戶外大型創作安然自得地融入環境中，聚焦於空間裡說話。室內小型雕塑則給予觀者一種典雅的清幽時刻，像是藝術家的心情日記，記錄時間流動；安詳成為觀者的身心調劑，而有不同解讀與感受。