這張影像聚焦於細沙所構成的層理與堆疊，局部放大到幾乎抽象的程度，視覺上彷彿讓人置身於某種微觀地貌或外星表面。沙的流動痕跡與層層交疊的結構，彷彿記錄著時間以物質方式沉積的節奏，像是一部靜默卻深刻的地質編年史。翁庭華的鏡頭在此轉向了一種幾近地質詩學的觀看模式，以極細緻的灰階層次描繪出時間的物理痕跡，讓觀看者在沉靜中感受到歲月流轉的壓力與韻律。 這種極具物質感與時間性紋理的攝影實踐，可對應到當代地景攝影中強調的「深時間」（deep time）概念，它跳脫日常時間感，指涉的是地質尺度的漫長與沉積。從視覺人類學家伊莉莎白‧愛德華（Elizabeth Edwards）所提出影像作為物質痕跡的觀點，此作品不僅是靜態視覺圖像，更是被觀看的遺址，「沙」不再只是圖像的背景，而是作為事件、記憶與時間痕跡的載體。每一層沙紋皆像是一段時序的軌跡，訴說著看不見卻能被感知的歷史。若放在臺灣東北角的地理脈絡來看，這類沙質地貌常見於潮間帶、河口沙洲或強風區域的沙灘，這些地景在當地的漁業與採集文化中具有長久的生活意義。翁庭華透過攝影將這些「微觀風景」轉化為觀看與詩意交會的場域，也成為反思「自然」與「感知」、「影像」與「時間」之間關係的媒介，為觀者開啟另一道觀看與思考世界的路徑。 蕭伊伶–「114年攝影作品詮釋資料撰研計畫」。