1943年，太平洋戰爭進入後期，城市裡的所有食物、肥皂、用品都必須配給，還經常吃不飽。赴日本念美術學校的畫家、「臺灣膠彩畫之父」林之助（1917年2月2日—2008年2月13日）於24歲時即以《朝涼》一作，入選日本藝術最高榮譽的帝展；從日本返回臺灣，當時30來歲，因為在臺中神岡有自家的田產和佃農，過去只要收租即可舒適生活，在日本警察管理米糧收成之後，涓滴都得入庫之後，再依每戶人口數分配。有投入耕作的人家，可每口多分一倍。林之助也同樣捲起褲管、衣袖投入工作，經《臺灣新聞社》拍攝刊登，傳為美談。可見藝術家也必須為五斗米折腰。林之助與陳耿彬交好，儘管戰時的物料嚴重缺乏，膠彩畫原料取得不易，但畫家仍然不輟創作，於日常維持生活之餘，繼續繪作他那充滿東方情緒美的景物與人物。強調「感覺寫生」的林之助曾謂他自己：「不畫沒看過的景物，創作每一幅作品，都要經過寫生，而寫生絕非只是客觀自然的再現、機械性的記憶或追求形似的滿足而已，因此除了描繪它的構造與色彩之外，必須經常費很多的時間觀察體會，把握對象的習性和特徵神韻後，再經過心靈過濾，才強調自己的感覺，藉著造形與色彩，靈活的顯示出對象的生命內涵，而達到氣韻生動的極致境界。」 在陳耿彬日後創辦興台彩色印刷公司，林之助也將自己的畫冊交給信任的老友印製。 古碧玲－「113年攝影作品詮釋資料撰研計畫」。