這張直幅照片以垂直構圖強調了橋墩的高度與量體感。與系列中大量出現的重複橋墩不同，這次畫面中僅有兩根橋墩，一前一後，在畫面中保持著平衡又克制的距離。這樣的安排讓我們得以將注意力集中在橋墩本身：它們的光滑表面、冷色調反射出的天光，甚至橋面前端的圓形開孔——像是一種被壓抑的紀念碑內部，突然透出的一點微小氣息。 橋墩被拍攝得幾乎像人像攝影。它們挺立於畫面中央，安靜無聲，卻也無表情、無個性，甚至無功能——肖像式的構圖與去功能性的物件，形成一種奇異的視覺張力。這裡的橋墩既是文明的象徵，也像是被抽空意義的雕像，等待時間賦予它們新的用途，或任其腐朽。 而當視線轉往畫面下方，綠色的工地圍籬開始佔據視野。那上頭映出的，是幾株樹的陰影，看似自然，但也有著精確的間隔與對齊的秩序感。這些樹與橋墩，乍看之下一為自然、一為人工，實則都在高度規劃與控制之下生成——自然與文明，在此早已無法清楚區分。 這張作品不單純在對人類建設提出簡單的批判，同時將所有物與構造拉回到一種距離感中觀看。在這樣的距離下，一切都成了結構與節奏、色塊與光影的擺設。橋墩會腐朽、道路會變更、圍籬會拆除，唯有攝影，暫時捕捉了它們處於將成形、又將消失的中介狀態。 沈柏逸–「114年攝影作品詮釋資料撰研計畫」。