這張作品中，翁庭華捕捉到一位蹲踞於地面的礦工，正專注地修整一組鐵道轉轍器。礦工身著汗衫、日式足袋、頭戴斗笠以遮擋烈日，其身體的姿態既展現出高度勞動的專注，也呈現出歷經長時間體力操勞所積累的身體肌理。從構圖層面觀察，畫面前景的工人身影與後方列車交疊排列，構成時間層疊與歷史流動的視覺語法，兩列蒸汽火車靜靜佇立，煙霧蒸騰，使整個場景彷彿懸置於歷史與當下的交界。這種特定時空的凝結，不僅來自視覺構圖的安排，更來自對勞動身體作為歷史載體的深層意識。 此圖並不僅僅是對某一工作現場的寫實記錄，更可從美國學者朱迪斯‧巴特勒（Judith Butler, 1956-）所提出的「身體即社會文本（the body as a social text）」理論角度加以詮釋。礦工的身體與其手中工具之間的親密關係，以及其所處環境的具體條件，共同構成一組「身體－技術－環境」的三重勞動結構，亦即臺灣早期煤礦產業中典型的勞動生態。翁庭華透過對光影、動態與細節的敏銳捕捉，使這一日常卻艱鉅的勞動瞬間被提升為一種具有歷史厚度與紀念性的影像事件。此策略也呼應蘇珊‧桑塔格（Susan Sontag, 1933-2004）對攝影之為「記憶政治參與者」的論述，即攝影不只是記錄過去，更是在歷史編纂之外，生產另一種視覺見證與情感記憶的方式。 蕭伊伶–「114年攝影作品詮釋資料撰研計畫」。