十多位男童正面向鏡頭奔來，部分拿著便當盒、部分做出嬉鬧表情。背景建築簡陋，顯示出鄉村校園的空間脈絡。整體構圖雖然雜亂卻充滿動態節奏，捕捉了集體能量的爆發瞬間。攝影家在此以極具參與性的方式進入群體，而非以遠距凝視的方式觀看他者。從英國藝術家兼作家維克多‧布爾金（Victor Burgin, 1941-）的觀點切入，攝影不僅捕捉可見物，更建構「社會之可見性（social visibility）」。這些孩童的笑容與動態表情，不僅是個體情緒的再現，也體現了集體身分於日常中的流動形式。他們不是被觀看的對象，而是向攝影家主動發出身體訊號的能動主體。 從歷史與社會角度看，這類群像形成一種集體記憶的影像證詞，1960年代北部農村仍處於物資匱乏與教育初階的階段，這些兒童所展現的生命力，正是對貧瘠條件的身體回應。翁庭華以鏡頭記錄笑聲與奔跑的物理證據，使作品具備了「生活實存感」與「非記述性時間」的攝影張力。這些孩童不僅是個體，更是作為群體的存在，其身體、笑容、動態構成了歷史中「群體情感（collective affect）」的可視形式。孩童手中的便當盒不僅是實用物件，也可視為家庭、階級與照顧結構的象徵。攝影家選擇在這樣的日常時刻按下快門，讓所謂「非事件」成為值得凝視的社會細節，讓我們看見的是臺灣1960年代日常生活中的情感、物質與教育空間如何互為表裡地建構童年經驗。 蕭伊伶–「114年攝影作品詮釋資料撰研計畫」。