《臺灣美景》是吳政璋從2007年開始所拍攝的系列創作，以獨特的影像語彙對臺灣環境表達的觀察、體驗及意見；與時同時，更是透過「攝影」創作尋找內在情緒抒發的途徑。在臺灣美景系列作品中，吳政璋以攝影作為「以光作畫」的本質，在曝光、時間與感光材料的巧妙運用下，表意出具有臺灣特色的場景，並進一步彰顯出對自然、社會與環境的省思。其藉由傳統風景攝影技法中講究景深、慢快門，以及特殊時刻的色溫下所表達出的色彩飽和度，更是凸顯弊病叢生的臺灣地景。此外，以過曝的技法表現作品中人物，使其臉龐失去辨識度，更寓意著失去主體性的臺灣人，面對著其生存環境猶如是抽離了其現實性，對環境的視而不見。在《臺灣美景》系列中，吳政璋巧妙地運用影像的強烈衝突性與技巧的高度操作性，使作品圖像中具有「臺灣特質」的意象，不僅呈現出視覺形式的美感，更在「美」與「不美」之間呈現一種荒謬的矛盾感受，提供觀者一連串的內在思辯與掙扎，同時蘊含著視覺之外的「環境」問題與「美」的矛盾感受，以及暗示著環境存在的荒謬與矛盾。極為細膩的是，以「美景」為名，吳政璋透過鏡頭叩問著何謂臺灣特色的美景？美景的視覺生產機制又為何？以及因政治、生態、文化、經濟與文化等社會面向的問題，又如何在此般景觀中被操作？而觀者又如何在作品圖像之前，心領神會？ 參考資料／邱誌勇－策展人，出處：《鏡像·映像：80後的當代影像藝術》，頁64。