版次3/8 沼澤淺灘濕地上的水、泥與灌木，透過光線映照形成這幅作品中斑斕的紋路，若不是憑藉題名的提示，光影的起落構成的是瀕臨抽象的視覺經驗。前景中央的半身人體，因高曝光失去了肌理與立體感，但平面化了人體的形象仍足以讓觀者產生自我投射，成為進入攝影家創造的影像的視覺起點，然而人物低垂的頭，卻又頓挫了夢境的追尋。在天際線邊上，被畫面上緣壓縮了的太陽，更呼應了這個抑鬱的感受。河流是文明起點，淡水河之於台北亦是如此，面對著自然與文明邊界的沼澤潮間帶，我們卻為何低首不敢正視？ 整體畫面的低調烘托出深沉、憂鬱、蒼勁的氛圍。粗粒子的顯影，讓這幅作品有一種炭筆畫的感覺，拉開影像與現實的距離。另外，人物謎樣地介入場景，也是謝春德早期黑白作品中常見的安排，藉此引發觀者思考自身的處境。 魏竹君－「110年攝影作品詮釋資料撰研計畫」