瓷盤上以五彩—釉裡紅、鈷藍、鉻綠、粉紅、黃釉繪製有瓜、瓞、蝴蝶、瓜曼的紋飾，以工筆雙鉤填彩，釉上再以金水點飾、描金。本作品榮獲1996年台灣生活用品評選暨展覽「優選獎」。創作者許朝宗以精湛熟稔的技法、繁複多工的工序，於金彩上增添高難度的浮金彩繪，屬手工精細之極品，透過藤上結了許多大大小小的胡瓜及眾多蝴蝶幫忙授粉，象徵子孫萬代與昌盛，成就一只寓意美好的仿古裝飾彩繪盤。 　　《詩經·大雅·綿》篇中有一語:「綿綿瓜瓞，民之初生，自土沮漆。」指周朝開國歷史如瓜瓞般歲歲相繼不絕，後來衍生用以祝頌子孫繁衍昌盛。瓜瓞大者叫瓜，小者稱瓞，瓜蔓的末端能不斷生瓜，因此綿綿不絕，寓意子孫萬代。 　　許朝宗(1955)，宜蘭人，出道於鶯歌仿古彩繪陶瓷外銷風潮的1970年代，歷經市拿陶瓷、吉洲窯，一路關注跟隨、掌握臺灣陶瓷產業動向。1980年代以後，鶯歌彩瓷逐漸從仿古的裝飾紋飾，走向取自於本土化的題材，陶瓷業者紛紛投入創新繪法。許朝宗研發鐵鏽花釉，並於金彩技法上有嶄新突破與應用，在仿古藝術陶瓷多彩豐富的樣貌中，開出獨樹一格的釉彩路線。2015年受邀至德國名瓷MEISSEN麥森陶瓷廠駐村進行技術交流，以與此件同主題的陶板作品「蛻變」獲麥森博物館典藏，為亞洲第一人；並於2019年榮選為「臺灣工藝之家協會」理事長。 　　仿古藝術陶瓷涵蓋青花、鬥彩、粉彩、金彩等單獨或綜合運用的彩繪技法，以仿明清工筆畫的題材內容與筆法，於瓷瓶器上繪製中華民族文化千年積累流傳下來的圖騰、紋樣，寓意吉兆與祝福。許朝宗潛研陶瓷傳統底蘊，不懈地研發屬於現代人的美感特色，從而於作品中透露仿古彩繪陶瓷的特殊時代氛圍—一種古器新用的典雅華麗，標幟著臺灣工藝特色之美，亦親民地存於生活美感的觀賞啟發中。（詮釋委員：杜文田）