在這只寶藍色甕上可見以描金構圖而成的生動景象，由下至上環繞甕體曲面安排著毛蟲、破繭而出的蝶、成蝴的生命蛻變過程。整體以仿古陶瓷彩繪工藝表現自然生態主題，飽滿的藍與金，搭配出高貴典雅的氣質，甕底可見創作者許朝宗的刻字落款，以及德國名瓷廠麥森MEISSEN的雙劍商標，讓作品充備了觀賞與收藏的藝術價值。 　　由底部落款中的麥森商標可知，此件作品是許朝宗於2015年受邀至德國名瓷MEISSEN麥森瓷廠駐村時的創作，於當地燒製成功的作品之一。麥森瓷廠窯燒高溫至1450℃，為因應此高溫條件挑選了鈷藍、鉻綠兩種釉藥來表現，共計有福壽系列、瓜瓞系列、蛻變系列、與窯變四大主題作品。有別於明清工筆唐草紋飾的連枝、纏繞表現形式，他採勾勒填彩的方式，以更自由、寫實地線條繪製出花葉、昆蟲、蝴蝶的圖樣。製作過程起於紙上繪製圖騰底稿，再轉畫到瓷坯上，將圖騰範圍畫塗上隔離膠後，即可以噴釉、鈷藍釉藥吹青、噴上透明釉，待釉乾後除下隔離膠，填入釉下彩，入窯高溫燒製1450℃；出窯後以金彩鉤繪蛻變圖騰，再次入窯燒製900℃完成。與此件同主題的陶板作品「蛻變」獲麥森博物館典藏，為亞洲第一人。 　　許朝宗(1955)，宜蘭人，出道於鶯歌仿古彩繪陶瓷外銷風潮的1970年代，歷經市拿陶瓷、吉洲窯，一路關注跟隨、掌握臺灣陶瓷產業動向。仿古藝術陶瓷涵蓋青花、鬥彩、粉彩、金彩等單獨或綜合運用的彩繪技法，以仿明清工筆畫的題材內容與筆法，於瓷瓶器上繪製中華民族文化千年積累流傳下來的圖騰、紋樣，寓意吉兆與祝福。1980年代以後，鶯歌彩瓷逐漸從仿古的裝飾紋飾，走向取自於本土化的題材，陶瓷業者紛紛投入創新繪法。許朝宗研發鐵鏽花釉，並於金彩技法上有嶄新突破與應用，在仿古藝術陶瓷多彩豐富的樣貌中，開出獨樹一格的釉彩路線。2019年榮選為「臺灣工藝之家協會」理事長。（詮釋委員：杜文田）