大約三百多年前陶瓷技術從中國傳至歐洲之後，日用瓷器和裝飾陶瓷的製作跟著興起。歐洲人尤其是日耳曼民族，有記事的習慣，因此會將生活型態以文字、繪畫及雕塑等方式呈現，德國的「Meissen瓷器」成立之後，即開始有裝飾陶瓷的量化生產，產品除了有喜好者收藏之外多做為擺飾用，至於歐洲裝飾陶瓷的發展內容，在德國斯圖嘉特的裝飾陶瓷博物館有完整的典藏、展示；然而裝飾陶瓷的源起，在中國陶瓷史上的紀錄由來已久，打從七千三百多年前新石器時代晚期「馬家窯文化」的〈彩陶人面像〉（5,300~4,850 B.C.）、「河姆渡遺址」的〈陶豬〉和〈陶獸〉（5,000~3,000 B.C.）及「仰韶文化」的〈鴞面像〉（4,000~3,500 B.C.）等出土文物的考證，足足早了七千年。 　　臺灣苗栗公館地區特有的裝飾陶瓷產業，早期大部分接受歐美、日本的訂單生產，民國七十四年臺灣省手工業研究所應地方產業需求，設立苗栗陶瓷技術輔導中心，專責陶瓷技術與產品的創新設計研發。作者唐永哲先生，小時候在福建長大，充滿兒時家鄉的回憶，於臺灣省手工業研究所擔任研究員兼設計組組長期間發揮雕塑長才，將小時候記憶中的情境故事，以裝飾陶瓷的表達方式展現出來。 　　本作品199309001〈張良進履〉，兩件互為一組，是以中國歷史上膾炙人口的故事為題材，描述張良正在為所謂的「黃石公」老者穿上鞋子。雖然故事內容曲折，不過最大的啟示在於：張良因為「忍得」而獲得老人交付之「（姜）太公兵法」，融會貫通後因此昇華而產生質變，成為偉大的政治家、軍事家，最後亦為帝王之師。單從作品的角度來欣賞、觀察，的確已經詮釋得非常感人惟妙惟肖；如果能加上以橋上情境為背景的話，相信會更精采。 　　製作上嘗試將苗栗陶土的注漿坏體，陰乾後經過素燒才上釉；由於臉和手的部位要保留陶土本色，頭髮、長髯部位還要塗上黑色色料，眉毛、眼睛和嘴唇也要經過手工描繪，方才進行二次燒烤；因此必須事先以手工局部塗上蠟油，防止沾到釉藥，接著以浸釉方式施釉，可以得到比較厚實的釉層。本作品採1,230℃氧化方式燒成，整體作品大致呈現有如汝窯的極佳釉色質感，頗富典雅古意，非常耐看又具教化功能。(詮釋委員：盧祥華)