此件陶板作品上裝飾了一排壓印的曲線象徵河流，河岸兩旁有似小土片堆塑起來的浮雕、壓印的園圈與淺雕線條，這些抽象符號裝飾在經柴燒留下落灰與燻黑的陶板上，共同形成一幅如空中俯瞰的地景圖。作者許怜悧娜以「生命源自於泥土與河流，柴窯燒成的陶板具有樸拙之美感」（註1）來表現作品主題，利用柴燒原始的質感，搭配河流、地景，敘述生命在時間之流中形成的故事。 作品運用陶板成形、裝飾技法與柴窯燒製。柴燒是在沒有電力燃煤的時代，使用柴薪點火產生熱能的方式，在耐火磚搭蓋起的窯爐中燒陶；陶人在火、柴、窯、灰之間控制、創造土坯體燒成的變化，經營出預期的成果或是天然的造化，作品即是人與自然搭檔合作的結果。而在這件作品上，柴燒的方式非常貼切地表現了創作者的願望（希冀表現的創作內涵）。 許怜悧娜以此件作品參加1993年第1屆臺灣工藝設計競賽，獲得優選。此項競賽由翁所長徐得先生啟辦，旨在鼓勵與啟發生活工藝的創作，相較於「臺灣生活用品評選」的參賽者限定為廠商，此競賽開放給專業或業餘人士均可參賽，不限類別、資歷，因此逐步成為參賽者最多，競爭最激烈的競賽，並且特舉辦工藝之夢大展推廣當屆得獎及入選作品（註2）。(詮釋委員：杜文田) 註1黃禮信主編，《工藝之夢 第一屆臺灣工藝設計競賽》，臺灣省手工業研究所，1993，頁16。 註2呂明燦、許峰旗，〈本所歷年舉辦三大工藝競賽介紹〉，《臺灣工藝期刊》，第14期，國立臺灣工藝研究發展中心，頁5-6。