黃土水是台灣日據時代首位留日雕刻家，他的作品主題也是留日雕刻家中，較強調台灣本土特色的一位。《水牛群像》一作，黃土水以淺浮雕鑿線的手法，讓人物與背景相連，使之有若從背景中浮出；而非深浮雕那般將人物嵌入背景。此作，他運用層層相疊的牛群作為主要內容；在整體構圖左方安排手持竹竿，且竹竿前端上頂一頂斗笠，坐在牛背上的牧童。構圖右方前景是一位孩童，將斗笠丟在地上，純真無邪的撫摸著眼前的牛隻嘴巴；而他的右側後面隱約可見一位頭上戴著斗笠、騎在牛背上，身體微微前傾的牧童。在此，顯得較為特殊的是左方竹竿頂端的斗笠，和右後方牛背上的牧童，以及牛群後方的香蕉樹等等，幾乎均僅以鑿刀在平面上刮出輪廓線。這樣的表現手法模糊了整件作品的前景、中景、背景的分隔。從藝術史的內容來看，黃土水的作品構圖運用埃及浮雕的水平式、層列圖式空間；在雕鑿技法則兼具希臘古典時期，以及義大利文藝復興時期雕刻家唐那太羅的《聖喬治屠龍》一作，所運用的鑿線與刮痕處理景物的浮雕風格。因此，使得《水牛群像》在台灣的鄉土風景中，流露著典雅的寧靜美。(李美蓉)