對擅長風景攝影的許永川而言，他將相機攝像視為個人內心意識的書寫的方式，而不是自然景物的複寫工具。《窗》一作攝於紐約，拍攝對象是美國聯合國總部一側的玻璃窗面。在具體的物像捕捉之外，利用建築物本身的造型特色與自然及人工的光影變化，營造出造型與光線的對話，展現一幅既抽象又富韻律的畫面。本幅作品明暗層次豐富，此種視覺效果來自光線對比的營造，窗口投射進來明亮的白光與人工的昏黃的燈光，分別成為不同的畫面局部帶來光源，突顯建築物件的幾何造型，且光源分別被形塑成圓形與長條形，自身亦形成畫面中的幾何造型之一。本作對於顏色、造型、明暗、構圖與意境都深具洞察力，以精確的構成，將實在的景物轉化成半抽象的影像，耐人尋味。幾何圖形的直線排列，給人強烈冷峻無情的指涉。深色的前景將背後光亮部分，毫無掩飾的擺在世人眼前。窗後的一切，或許存在著很多驚奇及問號，但有誰在乎那遙遠不切實際的冥思，沒有你我的世界，太陽終究還是會昇起，刺眼的陽光告訴我們存在先於本質，活著才能感覺到一切外在的事物，美好醜惡總比沒有感知，讓人實在些。（頁181）（聚焦台灣－唯美與寫真）幾何圖形的直線排列，給人強烈冷峻無情的指涉。深色的前景將背後光亮部分，毫無掩飾的擺在世人眼前。窗後的一切，或許存在著很多驚奇及問號，但有誰在乎那遙遠不切實際的冥思，沒有你我的世界，太陽終究還是會昇起，刺眼的陽光告訴我們存在先於本質，活著才能感覺到一切外在的事物，美好醜惡總比沒有感知，讓人實在些。（頁181）（聚焦台灣－唯美與寫真）幾何圖形的直線排列，給人強烈冷峻無情的指涉。深色的前景將背後光亮部分，毫無掩飾的擺在世人眼前。窗後的一切，或許存在著很多驚奇及問號，但有誰在乎那遙遠不切實際的冥思，沒有你我的世界，太陽終究還是會昇起，刺眼的陽光告訴我們存在先於本質，活著才能感覺到一切外在的事物，美好醜惡總比沒有感知，讓人實在些。（頁181）（聚焦台灣－唯美與寫真）幾何圖形的直線排列，給人強烈冷峻無情的指涉。深色的前景將背後光亮部分，毫無掩飾的擺在世人眼前。窗後的一切，或許存在著很多驚奇及問號，但有誰在乎那遙遠不切實際的冥思，沒有你我的世界，太陽終究還是會昇起，刺眼的陽光告訴我們存在先於本質，活著才能感覺到一切外在的事物，美好醜惡總比沒有感知，讓人實在些。（頁181）（聚焦台灣－唯美與寫真）