《九份山上》以勞動中的人們為對象，帶著斗笠肩挑著扁擔，以最原始的人力搬運物品。平實凝斂的取景，由近至遠相同的動作，敦厚靦腆的表情，讓畫面中的人物深具個性，但又適度保有某種對生命的尊嚴和堅持，令人敬重。在因礦產盛及一時的九份，此景今日已不復見，今日見之，凝視已然變遷的容顏，悠遠落寞的情懷，油然而生。本名鄧騰輝的鄧南光與張才、李鳴雕，並稱「攝影三劍客」，對生命的熱愛讓他按下一連串的快門，以忠誠、寫實的語彙，記錄了早期台灣農業社會的人文形態。他於一九五四年發起的「自由影展」，受日本「組寫真」的影響，提倡連作的故事攝影（Photostory），與八０年代以後的報導攝影意念相通。早年作品偏向鄉愁抒情到戰後初期的社會寫實，隨著社會環境的轉型與年歲的增長，晚年多拍攝人像與風景圖像，偏好表現形象與美感上的主觀情趣，回歸到自我內在的世界。站在最前頭的挑者，臉上路出樸實無華的笑容，很不好意思面對攝影者，整個作品以他為重心，佔了很大的篇幅，挑者右下方出現三位工作者，有均衡畫面的作用。挑者粗率的外表，含蓄著細緻的情感表情，好像有些故事必須告訴我們，期待大家靜下心來，仔細的聆聽，他那語簡意深的訴說，很有意思的作品，可讓我們多方面的想像，不論是挑夫、車夫每位存在的人們都有自己的故事，講也講不完。（頁191）（聚焦台灣－唯美與寫真）