"此作取材於台北市現代都會建築景觀，自台北火車站望淡水河、三重市。生活中不見名山大川是身處台灣者之憾事，除旅遊外日常所見最主要、最熟悉的便是本島的城鄉景觀。山川勝境歷千年或尚無大異，賞覽之際仍可與古人同讚神交，都會景觀則已古今殊異。「後之視今，亦猶今之視昔」，藝術創作來自於生活知聞，亦有反映時代之功，象徵現代進步的都會高樓建築，在五百年後的人們看來，定會覺得落伍古舊與傳統，就像我們今天看〈清明上河圖〉中的景物是一樣的觀感，此作內容，與古人所繪景物有別是時代之異，將生活所見取之入畫的創作形式，則是和古人契合如一，在精神上是承繼傳統的真義。太古無法，古人未立法之前便是師法生活景物。情思來自生活，也隨著生活而景物有別、感受有異。感思是自然反應而無可選擇，故身在高山畫雲峰，家居僻鄉寫村野，位處都會繪建築，如果藝術即生活，繪畫即畫者日記，都應有情有思，也極自然。作畫起於情思引動，畫法因創作之需而生，筆墨因景物之別而各家有異，因自我情境之用而求安適景物，即各有靈苗各自探。故古人言畫法之要即「有不定之法」。石濤云：「至人無法，非無法也，無法而法，乃為至法。」、「筆墨當隨時代」，又曰：「我之為我，自