為觀音殿之正殿，可見李登勝匠師之彩繪作品。菩薩左右兩側之天女即為李登勝匠師之手筆。

【匠師側寫】

「以前半工半讀的時候，我曾經在陽光佈景社畫海報，當夜間部的學徒。」李登勝老師表示。而海報繪畫的學習，讓年輕的李登勝在光影、立體等西式繪畫技法上，扎下了牢固的基礎。

在陽光佈景社學習的時候，師兄彭金昌先生將李登勝召去協助寺廟彩繪的工作，這也就成了李登勝老師對寺廟彩繪發生興趣的契機。

「那個時候大概18歲。」李登勝老師回憶：「那時候我被彭金昌老師找去的時候，他就是讓我臨摹畫稿，裡頭潘麗水、陳玉峰等人的畫稿都有。雖然那時候都是全開的畫稿，但我就是想，吃虧就是佔便宜。而且，我不覺得我吃虧。從那時候開始，我就靠我這隻筆，奠定了我日後的生活。」

「有些師傅在施作的時候，不會深入去考慮作品背後的典故。我們對此就很怕，就好像依樣畫葫蘆，這樣學出來的東西不妥。」李登勝老師表示。這樣的精神，也滲透在他對畫作細節的要求中，而對文化的考究，也讓他旁涉獲得了許多知識：「例如達摩祖師，他是印度的三王子，到中國來交流，最後九年面壁成正果。因此我就把達摩祖師的神韻，稍微畫得富神韻些，且更瀟灑一點，以表達達摩祖師的正氣這一概念。」

而李登勝老師至今雖然已經成為一方大家，但心中仍然存有一份謙遜，與始終堅持不懈的目標。

「小人為目的，君子為目標。」李登勝老師風趣地引了一句。「我希望能把本土的宗教力量，帶入我的畫作之中。本土，並不是本來就很土，是本地方的鄉土之氣。而錢財遺子孫，子孫未必能守；書畫遺子孫，子孫未必能讀；文化遺鄉里，便能五世其昌。所以我守正氣，相由心生，以此引氣韻入畫，才是長久的關鍵。」