國立歷史博物館藏《無題》（館藏編號111-00129），為畫家周瑛創作的版畫作品，使用混合技法，畫家以紙型版製造出不規則形狀的塊面，並以石膏塗覆在模板上，製作有凹凸質感，宛如石頭表面的肌理版，以拓擦方式表現單色調的油墨變化。本件作品風格與表現方式，與1989年創作的《無題》（館藏編號111-00104）十分接近，在1989年間，畫家創作的數件版畫作品，皆具有《石之頌》系列的特徵，但畫面中的版塊造形少了曲折的邊緣變化，以中短長度的長條形狀、半圓形、或點狀等簡單造形為主，塊面肌理也較為平整光滑。這些改變似乎減少了該系列曾經引以為特色的抽象精神，增加了更多對純圖像的思考。畫面唯一的橫筆狀若拱橋，四個點狀塊面點綴「橋頭」與「橋下」的位置，似有些許中國庭園造景的想像意味。值得注意的是，畫家將畫面中所有塊面的底角，調整為一致的角度，這個細微的關聯性，彷彿可以形成一道看不見的連線，在畫面底部的空白處，於觀者的腦海中，形塑出一條通往拱橋的花園小徑。 周瑛（1922-2011），中國福建省長汀人，福建師專（今福建師範大學）藝術科畢業。1948年來臺後任教於臺灣省立臺北師範學校（今國立臺北教育大學）直至退休。早年擅長黑白寫實木刻版畫，受戰後臺灣現代藝術運動影響，1960年代開始嘗試抽象創作，以拓印技法表現木石紋理，發展出帶有東方禪意的現代風格版畫。曾參加巴西聖保羅國際雙年展、韓國國際版畫雙年展、巴黎中華民國現代藝術展等多項國際展，1970年創立中華民國版畫學會。代表作品為《石之頌》系列，晚年更挑戰出木紋拼貼的裝置藝術。國立歷史博物館曾於2013年為其舉辦「周瑛畫旅：山外山」並出版圖錄。周瑛家屬於2022至2023年先後捐贈國立歷史博物館作品與相關創作用具共計162件，期望得以永續保存與運用研究。