國立歷史博物館藏《石之頌(20)》（館藏編號111-00088），為畫家周瑛在1984年創作的版畫《石之頌》系列當中的第二十號作品，使用混合技法，畫面左下方有以鉛筆標記之畫題「石之頌(20)」、版次「1/40」，右下方則有以鉛筆標註之畫家簽名「周瑛 Chou Ying」與創作時間「1984、1」。畫家在全白的背景上，以紙型版拼接出邊緣形狀不規則的長條形與方形塊面；再以石膏塗覆在模板上，製作出有如石頭般質感凹凸斑駁的肌理版，以拓擦方式上墨。部份塊面的肌理呈現顆粒狀的油墨，可能混合使用了凹版技法來增加質感。此作中的塊面形狀多為由短直線構成的鋸齒狀，雖使用了黑、藍、紅三種色彩，但不刻意突顯色塊的明暗與肌理，呈現簡約俐落的現代風格。紅色與藍色的長條塊面中間較細，像是受到兩側黑色塊面的擠壓，在構圖上形成整體畫面的中心點，牽引著周遭塊面的動勢。畫家僅在體積最大的黑色塊面邊緣，加上一點點裝飾性的捲曲，卻足以將觀者的注意力轉移，從構圖上那種簡單明快的動勢，提升到更加精微的捲曲變化上。彷彿重申《石之頌》系列所欲表達的創作核心，不僅是抽象的造型理論，而是剛中帶柔的東方人文精神。 周瑛（1922-2011），中國福建省長汀人，福建師專（今福建師範大學）藝術科畢業。1948年來臺後任教於臺灣省立臺北師範學校（今國立臺北教育大學）直至退休。早年擅長黑白寫實木刻版畫，受戰後臺灣現代藝術運動影響，1960年代開始嘗試抽象創作，以拓印技法表現木石紋理，發展出帶有東方禪意的現代風格版畫。曾參加巴西聖保羅國際雙年展、韓國國際版畫雙年展、巴黎中華民國現代藝術展等多項國際展，1970年創立中華民國版畫學會。代表作品為《石之頌》系列，晚年更挑戰出木紋拼貼的裝置藝術。國立歷史博物館曾於2013年為其舉辦「周瑛畫旅：山外山」並出版圖錄。周瑛家屬於2022至2023年先後捐贈國立歷史博物館作品與相關創作用具共計162件，期望得以永續保存與運用研究。