楊識宏(1947- )作品〈漂浮的過去〉，畫面左後方以直立柱狀物營造空間感，畫幅前面中央右上、左下，漂浮著一段中空的浮木及一片捲翹的枯葉。柱狀物與漂浮物之間，則以簡率線條、斑駁色彩，形構出無以名狀的承載物，以強化整體的立體空間，並且帶出虛幻漂浮的意境。 〈漂浮的過去〉以黑色炭筆、灰黑色粉彩及褐色壓克力彩等中性色調，運用流暢、飛白、輕重線條，刷擦、塗抹及點狀等多重筆觸，營造簡約、和諧的意境，並蘊藏細膩的東方筆墨意趣。畫家藉由帶有時光印記的植物殘體，表現對時間流逝的傷感與東方侘寂的美感。 〈漂浮的過去〉是楊識宏徙居美國後，作品從八○年代的「新表現主義」轉換成九○年代「植物美學」時期的作品之一。當時他從收集的種子、葉子、石頭、貝殼等靜態有機物，體悟到造形之美及強韌的生命力。他從觀察植物的榮枯、生死、自然的規律中，發覺生命的哲思與詩意的逸趣，因而從1989-1997年間發展出半抽象的「植物美學」理念。〈漂浮的過去〉以飽含歲月刻痕的浮木與枯葉，運用簡約色彩與線條，託寓藝術家內在對自然生命的詠嘆。