李錦財（1962-）的作品〈鸚歌〉以站在樹木上的成雙鸚鵡作為構圖中心，畫面背景的樹群與山石順著一對鸚鵡的身體邊緣分佈，因而留下畫面右上半部僅有色彩填補的空景；中間鸚鵡們的擺頭姿勢帶向支撐他們的樹木生長方向，開展出畫面下方與右邊部分的自然景觀細節。　　 全幅色彩以綠色調為主，僅有右上角的空景處混以較多的白色，暗示畫面光線的來源，除此，鸚鵡身上的鮮綠色彩是全幅最亮眼的用色，並偶以乾擦的粉紅、粉綠與粉藍點綴細節來增添彩度的層次與凸顯陰影，其中，鸚鵡頸背羽毛上少量的黃色，是李錦財常以撒的方式作畫之呈現，整幅背景之色彩肌理，是其運用自身鑽研有佳的岩彩所產生的豐富視覺效果。　　 〈鸚歌〉描繪的兩隻鸚鵡大致體現臺灣膠彩畫發展中所注重的寫生概念，在鸚鵡背後的樹石山景是運用傳統水墨意象的高聳山壁與青綠山水的形式，鸚鵡腳下部分的樹木則藉由暈染的沒骨技法使其成半透明狀態，可隱約看見應被樹木遮蔽的羽毛，呈現李錦財混雜的繪畫風格與臺灣民間獨特的膠彩畫發展。