活躍於安特衛普的法蘭德斯畫家路易・德・科勒里（Louis de Caullery, 1579/1581–1621）的創作取材相當多元，舉凡寓意性的歷史畫、市井小民歡慶或貴族舞宴的風俗畫、城市景觀畫等皆在其列；他甚至可被視為十七世紀法蘭德斯繪畫中「宮廷宴遊」題材的開創者之一。在色彩配置上，科勒里喜用的半色調、赭黃（ocher-yellow）、維羅納綠（Veronese green）、勃艮第紅(Burgundy red)等，都反映出義大利繪畫的影響；而在繁多點綴性人物（staffage）的使用上，則受到安特衛普畫家瑟巴斯提安・法蘭克斯（Sebastiaen Vrancx, 1573-1647）與法蘭斯・佛朗肯二世（Frans Francken II, 1581-1642）的啟發。 科勒里曾繪有多幅構圖相近的〈耶穌釘十字架〉，本畫在人物與母題豐富度上堪居首位。在複雜的畫面中，人物群組橫向分布在前、中、後景，隨著景深而明顯遞減的人物身形尺寸、遠山城郭、浩蕩飄揚的旗幟，與昏暗天色中的幾絲雲洞，都帶出風雲變色的壓抑氣氛。前景左右兩側駿馬上的華服男子們以及中央跪坐的婦女小孩因著悠閒的姿態、時尚的服裝打扮、誇張爭艷的冠帽羽飾，以及紅、綠、白、黃、桃粉、青藍、孔雀綠等鮮明色澤的對比配置，形塑出一種世俗性強烈的貴族優閒態勢及遊行氣息，與中景的釘刑及哀傷人群形成強烈對比；瑪利亞、門徒與婦人們群集十字架下，而一位爬在梯子上的士兵正用長柄海絨沾點淺盤中的醋，為瀕死的耶穌止渴。緊鄰這群忠心追隨者的，則是一群因爭奪耶穌衣袍而扭打成團的士兵。右方旗幟上的SPQR（Senātus Populusque Rōmānus）是羅馬帝國的正式名稱，意為「元老院與羅馬人民」，點出耶穌受難的時代背景。三座十字架的前後擠滿了騎馬與站立的人群，以及排列整齊的大隊士兵，彰顯出場面的浩大；然而，遠景中的人們或坐、或站、或騎馬、或爬樹、或奔跑，對中央事件狀似漠不關心，凸顯出群眾的盲從無知。畫中的華麗與殘忍、熱鬧與死亡，恰恰奇異地道出此典故所呈現的人性兩極。（于禮本）