延續古希臘和古羅馬藝術的精華是歐洲十八世紀後半葉新古典主義最重要的藝術創作理念，而這樣的堅持到了十九世紀末再次復興新古典主義風格時，歐洲的藝術家也完整地承續此種精神。 此對貼金瓷瓶是不折不扣的法國國家手工藝中心－塞弗爾 (Manufacture nationale de Sèvres) 的風格。從水藍的釉色，描繪田園的瓷畫到貼金的三角鼎底座，這些都是當年塞弗爾在路易十六時代的經典陶瓷藝品。 在本館的此對瓷瓶上幾乎找不到超越新古典風格的突兀紋飾。底座的三角鼎設計來自古羅馬時代的香爐，而鹿腳為底則是新古典主義藝術最慣用的裝飾之一。底座中央的圓盤有如少女長裙的束腰，同時也在力學原理上起了穩定的作用。優雅的花圈串起三根細長的腳柱，並與底座冠部的花圈彼此輝映，這些都是在古羅馬裝飾藝術中就已看過的。冠頂的山羊頭飾再與瓷畫的山羊獻祭一景呼應。這些由小天使牽拉的山羊，以及音樂享樂等主題，是十九世紀初紋飾圖鑑作者最喜愛的古文物場景，也因而影響了新古典主義風格的創作。至於瓶蓋的松果，則是文藝復興時期就很常見的裝飾物件，它優雅的結束整件作品的流線構圖，完整地呈現最道地的新古典藝術之美。(劉政彰)