林鉅，1959年生於宜蘭，10歲開始習畫，高中入美工科就讀，1979年獲頒「第4屆雄獅美術新人獎」。1985年生平第1次個展「林鉅純繪畫實驗閉關90天」（台北嘉仁畫廊）。1986年與高重黎、王俊傑、陳界仁組成創作團體「息壤」，並分別在台北的閒置公寓（1986）及建築地下室（1988、1991）等另類空間推出3次展覽。「斷境繪畫實驗」台北市立美術館（2002），是其第2次以行為藝術作為激發繪畫創作能量的實踐。林鉅的繪畫充滿陰森疏離的神祕主義色彩，常以類聖靈的人物（如觀音、聖母）為題材，交互組構成謎樣關係的家族形象，藉由人物身首不全的殘缺狀態，喻指台灣當代社會的人文迷走現象。 《九節拂風》與《時代力量》系列為林鉅自2014年「小鏡覺」個展後的近期發展(2016~2018)。「小鏡覺」呈現了藝術家對自身周遭人事物的近距微觀，白骨、魚屍、人物及自畫像等題材，搭配單物件居中如標本式的小幅寫實油畫，透顯出一種自省的儀式性氛圍，若稱「小鏡覺」為藝術家對自身進行的一次重新審視，那《九節拂風》系列則可謂是將此自省經驗，再次轉化並導回個人奇想的創作路徑中。林鉅援引佛教中的修身呼吸法「九節佛風」，將其對應至繪畫行為而微調成「九節拂風」，並經由親身練習經驗聯想到竹節的中空與呼吸的次第疊加圖，並嘗試以此方法連結至畫面的路徑軌跡。因此在此系列中有著如他《枯木羅漢》系列的節骨架構，卻又於枝節縫隙間增衍了諸多如臟器般的息肉組織(林鉅創作脈絡中的「視肉」元素)，甚至有花果、嬰兒、禽鳥等生命象徵錯落其間，且多幅畫作背後皆另有文字、圖像或插畫，說明與藝術家常玉畫作間的參照關係。亦即在林鉅此系列的開展中，多了一種對生命的追求與對現世的汲取與對話。 出處：馮勝宣，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2023。