廖修平曾表示每種版畫各有其獨特性與表現效果，為呈現他想要的視覺效果，他將數種版畫技法在同一作品上拼用，此種製作方式稱為「拼用版」。《太陽節系列》作品可說是廖修平多年來在技法、色彩運用等方面的集大成之作。他將不同的技法與色彩交織融合，呈現出他對生命、宇宙及光影的深刻詮釋。這些作品不僅展現了廖修平對形式的探索，也表達了他對東方哲學與自然界力量的思考，成為其藝術風格的重要象徵。 〈太陽節系列-太陽節〉作於1969年，獲得紐約Audobon第28屆藝術展首獎。本件作品是以金屬版腐蝕製版，從畫面的肌理研判是以軟防腐蝕劑腐蝕（Soft Ground Etching）與松香細點腐蝕（Aquatint）併用，印製時先上凹版墨擦拭後於版表面再滾上另一墨色，凹凸倂用；畫面兩側藍至紅的漸層應屬凸版作法（留白的橫線，似以雕刀刻出痕跡）。畫中的符號皆源自台灣家鄉，創作內容也隱喻著故鄉的節氣，《太陽節系列》作品中的<太陽節>、<月亮節>、<星星節>，旨意端午、中秋和七夕三個特殊的民俗節日。 出處：黃郁生，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2025。