這幅畫色彩明亮而節奏鮮明，描繪數艘小船停泊於港口的景象。船隻錯落分布於畫面中央與前景，桅杆直立，與綁繩的斜線交錯，形成垂直節奏與畫面的結構骨架。畫家以寬厚的筆觸和強烈的色塊組合，並未著重於細節描繪，而以整體氛圍與色彩關係為主導，展現出自由而富速度感的筆法。 畫面以湛藍的天空與海水為主調，藍色層次從深到淺相互呼應，使空間開闊流動。畫家以紅、黃、橙等鮮色點綴於船身與旗幟之間，形成熱烈的節奏對比，也活化了整體冷色的基調。遠方白牆建物與天際的雲光交融，筆觸厚重、明亮，顯示出陽光映照下的閃爍效果。船身的筆觸方向多變，帶有強烈的運動感，與靜止的構圖主題形成一種動與靜的趣味張力。 這件作品的年代尚待考證，但體現楊三郎（1907–1995）晚期作品中典型的繪畫語言。他以印象派的色光觀察為基礎，結合後印象派強調構成與色彩的自由對比，筆觸奔放、層次厚疊，展現繪畫的直接性與情感性。相較於他早期較為謹慎的風格，此作更重視畫面節奏與色彩律動，顯示畫家已將風景視為色彩與筆觸的實驗場域。這幅港口風景充滿陽光與海風的氣息，不僅描繪了港口景色明亮舒爽的印象，也體現楊三郎對自然、光線與生命活力的熱情凝視。 出處：魏竹君，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2025。