周瑛 （1922-2011），著名版畫家、美術教育家。早期以寫實風格的黑白木刻版畫見長，1960年代起受到現代藝術潮流的洗禮，轉向抽象版畫創作。80年代周瑛創作了最具代表性的「石之頌」系列，以獨特的技巧，複雜的工序，運用紙板表現出仿如石頭表面的紋理和質感，驚豔藝壇，兩度榮獲「中華民國國際版畫雙年展」文建會主委獎，不僅為臺灣現代版畫注入全新的面貌，也為自己的藝術生涯開創高峰。「石之頌」系列完全擺脫與傳統木刻的關聯，作品中無論就造形特徵、構圖佈局、明暗處理、動靜關係等而言，皆創意無窮，變化萬千，實為臺灣現代版畫發展中不可多得的巨作。〈作品89-Y〉創作的確切時間不詳，但從其簡潔的風格來看，屬於「石之頌」系列末期之作殆無疑義。畫中一點二橫二斜的配置均分了空間，不同造形之間有這系列作品難得的疏放空靈，氣流在彼此的空隙裡穿梭。一短四長有如手指般的石片（或石塊），儼然來自造化之手的賦形，隱喻不可知的神秘力量。所有的元素在此彷彿處於失重狀態，不識來去，不知始終，演繹著宇宙生命的各種可能。1989年是「石之頌」系列創作的最後一年，歷經多年的探索之後，周瑛帶著豐碩的成果，走向下一個複合媒材的階段。 出處：康輝安，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。