朱為白（1929-2018）原為軍人，隨國民政府退守臺灣而漂泊異鄉。他曾寫道：「隻身來臺，深感孤單寂寞，思鄉之情油然而生。臺灣鄉村小鎮和那樸實和藹的民風，確實予我心靈上微妙的安慰與快樂，並培養我喜愛幻想的生活。」身為臺灣重要現代藝術團體「東方畫會」的一員，其抽象作品聞名一時，然1970年代發展的具象版刻不僅精彩，同時體現了臺灣鄉村給予藝術家的心靈支柱。 在《起步素描74》中，藝術家善用素描黑與白的深淺變化，將光影的練習轉化成猶如單色版刻一般的黑白對比效果。中央從左下向右上飄忽的人物僅有輪廓線與留白的身驅，然圍繞在側的鳥禽、桌面則以不同花紋填滿，並與塗黑的小人物、密集的植物叢共組一個環繞中央人物的灰黑迴圈。其後又以第三個迴圈回到輪廓線勾勒的窗戶、人物與植物，白、黑相間的對比猶如漣漪般一圈一圈向外擴散。 論者廖仁義（1958-）認為：《起步素描》系列不僅展現了朱為白早年自書上受到來自克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的作品影響。然而此作可見藝術家逐漸脫離影響，開始探索黑白對比之效果，為往後版畫陰陽刻的轉換打下基礎。 出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。