這件以蠟筆特寫的土丘一角的速寫畫作未見任何題署、落款和鈐印。畫面採邊角構圖的定點取景法，近景佔大半個畫面的左下角的緩坡土丘，似乎剛歷經土石流的蹂躪不久，因而幾乎全屬裸露的土質肌理，惟存稀落的幾株枯枝，以及一二剛開始抽枝發芽的綠色小灌木，顯得光禿而荒涼。土丘之背面中景露出山一小角遠山，其山體有較於密實的草木植被，與近景的光禿形成對照而相互襯托，但其色彩仍以茶褐色為基調。隱露於中景背後的兩小角之灰藍遠山，雖然分量不多，確有發揮穩定畫面的補色功能。 相對於植被茂盛的山體而言，經過土石流之後裸露土質肌理的山體，其描繪的難度自然高得多，而且這類題材較為缺乏市場需求。蔡草如平時一向自我期許:只要看得到的東西，就要能夠畫得出來。因而畫這種不太起眼的光禿山丘，他格外以相對細膩的畫法用心捕捉，應該也是把它當成是一種自我挑戰、磨練的心情來面對這類題材所致。除了因應畫中山體質地肌理之不同而變化其筆觸之外，枯枝之畫法，也顯示出其對水墨畫法筆趣之喜好和運用。 出處：黃冬富，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。